sábado, 9 de febrero de 2013

Los tesoros de una iglesia

He tenido una semana de viaje, intrigado por mi mismo a ver diferentes obras religiosas.

Montserrat, como centro espiritual es importante en Cataluña. Arquitectonicamente mezcla de estilos, fue quemado en la guerra de independencia por lo que es todo nuevo. Pero su colección de arte, me deja realmente impresionado. Cuadros de todas las épocas, iconografía rusa, impresionismo, gotico, arte moderno y abstraccionismo.
caravaggio de Montserrat (San Jerónimo)
El fin de semana me quedo en Sevilla, que arremete con la iglesia del Salvador, su imaginería del XVII la hace única. El cristo de la pasión, muestra serenidad, perdón y sufrimiento. Me crea un misticismo enorme la iglesia barroca, siempre ha sido así; me detiene y eleva.
San Jose en sevilla (mirar azulejo)
Sevilla genera el encuentro de las culturas, es esa giralda base romana, arabe y cristiana. Se nota que es un lugar de encuentro, de antigua riqueza. Ciudad de propiedad vertical y de palacios; he conocido varios como el de Lebrija y sus mosaicos de Italica, Pilatos con su escalera y patio, salinas con sus azulejos de Lerma.. Aún me queda por conocer mucha Sevilla. Mi abuela tenía casa en Sevilla, hoy en día es un club de la obra. Si soy sincero, nunca me he sentido muy unido a Sevilla pero se que es por desconocimiento, estoy seguro.

Paseo, hasta la plaza de doña Elvira donde una tía mía me enseña su estudio de pintura: desde allí veo los altos del Alcazar, la casa del arquitecto Chueca y la giralda al fondo, a su lado los venerables. Hablamos sobre Sevilla: su forma de estrella, su centro y sus barrios que le salen como brazos, y el intento de unir esos brazos quitando le personalidad que debería. Me habla de la judería y de sus ssss, así como de la perdida de artistas vs la llegada de bares y hostales. Juntos, pasamos por los Venerables y justo hay un ensayo de órgano para el próximo concierto. Simplemente escuchamos.

Órgano de los Venerables
Pasa un solo día, y me encuentro al otro lado de España. A la salida de Vic, en Cataluña hay un pequeño monasterio que me recuerda al de San Frutos en Segovia. Sant Pere de Casserres, románico del XI. La leyenda cuenta que donde murió el caballo, en el que se mato el hijo de Cardona, allí donde reposo, se construyo este monasterio. Un monasterio pobre. Hoy gracias a dios bien restaurado y por eso ha conseguido mantener  un mismo estilo arquitectónico, puesto que gracias a su constante ruina no se entremezclo con otros estilos. La estampa es única, todo lo rodea el agua del Ter.
San Pedro de Casserres
Sigo por el Ter, tras hacer un alto en Fontcoberta, que es un pueblecito con una iglesia desproporcionada para el tamaño del propio pueblo.

Llego hasta Gerona, de amanecida me acerco a San Felix, cuya iglesia románica parece más bien una fortaleza. El mártir romano fue enterrado allí y de ahí su emplazamiento. Una de sus capillas, la de San Narciso; protector de la ciudad. Por cierto uno de los milagros que se le atribuye, es el de generar la peste con moscas al invasor francés. La capilla me deja sobrecogido. Estamos ante una obra de un barroco finísimo de ventura Rodríguez, parce que he vuelto a Sevilla.

Subo andando hasta la catedral, con incredulidad de ver algo mejor a lo ya visto. La escalinata me sorprende y me recuerda a ella, bueno, a ella y a toda la ciudad que es el más puro Italia. 
La catedral gótica, es amplia, anchísima, parece ser la que más en su género. La restauración que tiene se ha realizado con gusto, se denota en el altar, donde mezcla el hierro pulido con una losa romana. Aunque lo mejor es la obra de orfebrería del retablo de plata, un puro lujo. El claustro románico es posiblemente de los mejores que he visto, doble arcada. Por fín, llego al tesoro de la catedral y me topo con un tapiz que representa la creación, una pieza realmente única, no había visto cosa igual.
Tapiz de la creación, pieza 
románica

sábado, 26 de enero de 2013

"la latina"


El estado moderno


El estado moderno y la contemporaneidad de la historia entran con un cambio demoledor en España por la concentración de poder en la figura de los reyes católicos. El gran cambio político y social de la época es acabar con el marques de Villena, que significa acabar con parte de la autoridad de la nobleza, de ahí no cabe más que un salto a conseguir: un ejercito profesional. Primer paso para la unidad y control de un estado, que fuerza obviamente a la creación de una burocracia para controlar el aparato. La modernidad en una corte todavía itinerante y de difícil gestión, se añade una circunstancias más, como es la necesidad de proyección internacional; puesto que controlado el territorio interno y la reconquista, entra en juego el descubrimiento.


Al tener que relacionarse con otras cortes entra el idioma del latín como norma impuesta  Apareciendo en escena nada menos que Beatriz Galindo, muy diestra en latín y de ahí “la Latina”– que pasa a ser maestra de Isabel I y de todas sus hijas. Giro radical en la pedagogía de ese tiempo, y la cual no llegaría simplemente a ser preceptora, sino a ser parte de ese consejo personal de la reina.


En el renacimiento se inicia una nueva reorganización del hombre, claro que desde un punto aún teocrático pero ya basado en el hombre como motor. Por tanto entran nuevas ideas en la sociedad, nuevas corrientes artísticas y filosóficas, -una necesidad de re descubrir el conocimiento. Beatriz Galindo no deja de ser uno de esos brazos que ayudan a que se de el cambio. En el caso de España, la casuistica de su internacionalización, empuja, como comentaba, a la necesidad de comunicarse. La obra de Nebrija, nuestro primer humanista; obra publicada en Salamanca en 1481, da la llave a buscar la vía del pensamiento, a tener acceso a la puerta de Ciceron, Seneca, Platon y tantos otros clásicos, una verdadera llave al cambio.


Para terminar, comentar que Beatriz Galindo es una figura interesante para nuestro querido Madrid. Casada con Ramírez de Haro, mando realizar el hospital de la calle Toledo; fachada trasladada hoy a la politécnica de Madrid. Muy cerca de este hospital fundo un convento, en ese lugar, actualmente hay un pequeño callejón que conserva el nombre de concepción Jerónima pero el edificio se derrumbo a principios de siglo. 
Fundo otro convento hoy desaparecido en lo que es hoy el edificio Beatriz de la calle lista, de ahí el nombre del edificio. Es un convento que traslado la Madre Cristina de la Cruz Arteaga a el Goloso, en los altos de la universidad autónoma de Madrid.

Estableciéndose una comunidad de franciscanas en el antiguo hospital, el de la calle Toledo 52, que por cierto, a su Rvda Madre Abadesa  la tengo en alta estima y  en mis oraciones.

viernes, 18 de enero de 2013

Invierno

Hace tiempo que no escribo.

Supongo que el invierno para mi es como todas las cosas que se nublan en Madrid cuando entra esa espesa niebla de las seis de la mañana, y aunque sabes que acabara escampando, algo en tu interior te hace buscar refugio.

Se amontonan los planes y las cosas por hacer, los propósitos y las enmiendas a uno mismo. Si digo la verdad, tengo miedo al enfrentarme a este blog y sacudir a cinceladas las verdades que me asoman. Es más, prefiero a veces  hacer el avestruz y mirar a otro lado como si aquello no fuera contigo, puesto que el tiempo es un arma; y es que el hombre se equivoca tanto como lucha. 

Me persigo en mis palabras escritas entre todas las antiguas, entre mis diarios. Mi soledad se agolpa en invierno, sin querer escenario ni micrófono solo pasar desapercibido. Nacho vegas de fondo.. Inpenitente


Invierno reincidente
Volvió el invierno a cortejarme de nuevo,
Queriendo arrastrarme a ese lugar sombrío,
Engañando otra vez a un hombre bueno,
Arrastrando despacio el alma hacia el frío.

Anduve distante entre noches oscuras,
Compré suspiros de un lejano pasado,
Añoré la vida que hubiese tirado,
Maldije por ser un enfermo sin cura.

Quisiera volverme hacia el sol del verano,
Ver otra vez amaneceres pasar;
Dominar el tiempo atrapado en mis manos.

Permíteme invierno volver a volar;
Ser otra vez un vulgar ser humano,
Y vivir la vida sin verla pasar.

Poema de Mi amigo Johnny el cual replico aquí!



miércoles, 28 de noviembre de 2012

Coleccionismo de arte en España


El coleccionismo.
Como primera impresión, se diría que es una pasión como otra cualquiera. Pero he aquí, que las obras de arte han encerrado mas pasión que ninguna otra y hasta han conseguido mover el mundo.


Siempre me ha parecido que hay tres tipos de coleccionistas: El que necesita poseer para confirmar su éxito social; el que invierte en arte como valor de inversión; y el que colecciona por deseo de rodearse de belleza. Es en este último donde podría decirse que esta pasión conlleva algo que el simple hecho de ambicionar más. Es cierto, que puede darse el caso del coleccionista multifacético, pero luego al acercarse a la compra de la pieza, ves de que lado cae más.



Para mí, no cabe duda que aunque el coleccionismo se enamore de una narrativa, de una idea genial, acaba buscando cierta idiosincrasia con su propio contenido. Busca como fin entenderse así mismo, como algún motivo motor, más que por la compra caprichosa o el azahar, del coleccionista.

En España han existido grandísimos coleccionistas, y colecciones que se han ido sucediendo y cambiando de mano en mano, porque lo primordial del arte es su intercambio. Ese es su motor y no hay ningún otro. Por ello cada vez que un museo compra una pieza y la saca del mercado, muy difícilmente volverá a estar en circulación, de tal manera que el mercado se drena constantemente. Motivo por el que tiende al alza, puesto que siempre nacen nuevos museos, en cada lugar del mundo. Compras institucionales vs privadas.

Los coleccionistas españoles como en toda Europa han sido, las casas reales. Teniendo grandes coleccionistas como Felipe II y Felipe IV, ambos grandes compradores en Europa y a los cuales la colección real les debe la mayor parte de su magnificencia. Como el coleccionismo necesita de dinero y seguridad para su transmisión, las grandes casas siguieron el ejemplo, Olivares, Infantado, Lerma, Medinaceli, Leganés, Villahermosa y la única hoy no dividida la de Alba.

La semana pasada antes de recoger a un amigo de mi padre en la parroquia de San Gines, cuya colección por cierto es de primera, pase por la exposición sobre el Infante Don Luis expuesta en Palacio. Aunque la vida de Don Luis debió ser triste por la personalidad de su mujer y por vivir siempre en el exilio de Madrid, convino esta situación de una manera muy practica al arte: ya que fue un grandísimo mecenas. Se rodeo de intelectuales de su tiempo, artistas y compositores.. hasta tuvo una gran inquietud científica. En arte llego a tener 900 piezas y además ayudo tremendamente a la carrera de grandes pintores como Goya y Paret. 

Habría que decir aquí que quien ayudo realmente a Goya fue la duquesa de Osuna que fue una gran intelectual y quien compro las pinturas más oscuras de Goya ej. El Aquelarre para el capricho. Aunque todos los coleccionistas del momento se dejaron retratar por el artista aragonés, hay que pensar que Goya pinto muchísimo y paso por muy diferentes estilos.

Subasta de Osuna (palacio de las vistillas)

Osuna (infantado-Lerma) acumulo ciertamente bastante obra que fue a parar a las famosas subastas. Al final del siglo XIX nacen nuevos coleccionistas todavía de la familia real como Hernani o de la aristocracia como Cerralbo aunque no tuviera una gran colección de arte. Pronto aparece la burguesía alta, como Cambó o Galdiano, este último con una defensa a ultranza del patrimonio histórico-artístico Español sobre todo en la visión de la compra de tablas góticas y del renacimiento Español, pero además por la compra de arte en el extranjero.

“Desde 1600 solo Felipe IV y yo trajimos a España grandes obras de arte”
Lazaro Galdiano

Lazaro se inicio pronto en el conocimiento del arte, fue hasta consejero de la expo. Universal con 26 años en Barcelona. Era de recio de carácter y le fue bien en el Banco hispano pero mejor aun con su boda con Paula Florido que le puso en la esfera internacional. Si bien es cierto que debía ser un soberbio, le encuentro estupendo y la historia le hará más justicia.  Nacen después grandes como March y todavía más actuales como Abelló o Pérez Simon

jueves, 11 de octubre de 2012

Torre arias y la última Quinta


Madrid nació para ser corte, por lo tanto siempre tuvo necesidad de recibir. Una ciudad enfrentada entre dos palacios, Retiro y Oriente, se tradujo en vivir a un lado y estar de paseo por el otro.

Así las viejas aristocracias copiaron este formato y se creo el concepto de Quintas de recreo. La casa del centro en el viejo Madrid y una casa con parque para pasar el rato, jardines bonitos con diseños en planchas renacentistas y mucha agua, maravillosas fuentes de estilo neoclásico. En el XIX el concepto se extendió rápidamente a la alta burguesía. Debió haber hasta unas 30 quintas, hoy o son públicas o han desaparecido. La de Pastrana, la del duque de Arco, Torrepilares, Vista Alegre, Frias, Buenavista, Montijo, Yumurí, Abrantes o la más importante de todas la del capricho de Osuna, hoy todas ellas se pueden despedir de la última de todas, la última que quedaba, la de Torre Arias.  
c/Alcala 551

 He aquí otra triste historia de la vida, otro cuento con trágico final. Puede que porque nadie se entera de nada, puede que por venganza contra la clase, o por un complejo sin resolver o que ya nada importa, perdido el concepto de casa o de linaje en este XXI y un sálvese quien pueda. Me recuerda a la famosa duquesa de Alba, la que fue pintada por Goya, que dejo su fortuna a sus médicos y a su servicio, o una de esas tantísimas otras historias que nadie quiere conocer. Otra vez la historia se repite con la condesa de Torre Arias.

El dinero de Torre arias ira a una fundación de esas que sirven para poco, algo así como de educación medioambiental, y su quinta se convertirá en un parque público más de Madrid, de Canillejas. Los sobrinos y siguiente generación de torre arias harán exactamente lo que puedan. Según mi opinión el concepto debería ser el opuesto: El dinero aún perteneciéndole, tiene una ligadura moral, puesto que ella también lo heredo, y el dinero pertenece a un sacrificio de generaciones para mantener un nombre y una categoría, a un concepto. No solo hablamos de la familia inmediata sino de la vinculación al parentesco, como entidad. Es la honra al sentido de pertenencia de una historia común, y su continuación basada en la prole y en la filiación, para que respondan a la actitud de estabilidad y solidez histórica, lo que es lo mismo al valor de firmeza. Así ha sido durante generaciones con la institución del Mayorazgo hoy con las fundaciones como la de Alba. Este concepto todavía se puede ver en las empresa familiares, todos los integrantes de la entidad apuestan sin mirar la contraprestación, luchan por un proyecto, por una idea: la de engrandecer su empresa.

 
Hoy esta empresa de Torre arias ya no tendrá continuación, seguramente lo celebre la inmensa mayoría por su gran tributo a la ciudad, yo en cambio pensare que me da una pena terrible. No conozco la quinta y tampoco quería conocerla. Cuando la abran al publico entrare con curiosidad y la recorreré en silencio. Como testigo de otro final.  

miércoles, 10 de octubre de 2012

Paseos por Barcelona

BARNA
La semana pasada, me vi en Barcelona otra vez. La ande y la disfrute, con cierto aire de reproche: Pensaba que la sociedad  de mis padres se había alejado de esta sociedad, aunque tuve la suerte de ver que todavía quedaba alguna esperanza. Y es que Madrid, siempre se ha acercado a otras ciudades como Sevilla, Bilbao, Valencia, Zaragoza.. Situación no extendida en Barcelona, que no se ha acercado a nadie, salvo a sí misma, a su valle. 

La ciudad flagship de este país, la ciudad más moderna e internacional, cosmopolita y llena de inquietud, con dinero y oportunidades se veía paleta.

La realidad es que el independentismo no llegara a más del 25% de una población aleccionada, en la que además solo vota un 45% del total. La vanguardia de Godo controla el modelo del pensamiento único, nadie se entera de lo corrupto que es el CIU y estos, controlan tanto sus propias instituciones que hasta las ordenan mentir, como ocurrió con el recuento de la manifestación por la independencia de Cataluña en septiembre, por parte de los mossos.

Una pequeña élite, no la clásica burguesía alta catalana, se ha hecho con el control. La alta burguesía en parte, quebró algo de su poder, por perdida de industria, y en otra, porque simplemente se vino a Madrid, horrorizada por la intolerancia del sistema. Esta nueva especie arribista que aparece de la nada, nada tiene que ver con los grandes creadores de Barcelona, es la herencia del partido y de una democracia que no tiende a la tecnocracia - que tendrá que ver este Artur Mas con un Cambó. Cambó, a la vez Catalán y patriota, contribuyo de sobre manera al enriquecimiento del Museo del prado, así como a crear para Barcelona una pinacoteca propia. Arte renacentista italiano, piezas del gótico y románico y como no barroco, fueron los destinos de sus mayores compras. En el Prado dejo una colección más acabada que en Barcelona, ya que la definió él mismo. En cambio en Barcelona, fue tras largo tiempo, ya en 1954, donde por fin se vio reunida la colección. Es cierto que costo bastante, puesto que el mecenazgo de Cambó siempre tendió a ser público, y parte de las obras se encontraban en buenos Aires, Peron no era tan partidario de dejarlas sacar así que tuvieron que salir bajo la valija diplomática del embajador Torrehermosa. Otra parte de las obras se encontraba todavía en Suiza, tras ser secuestradas por los republicanos. Finalmente todas las piezas se encontraron en la bienal de arte hispanoamericano en Barcelona, y hoy componen parte del museo nacional d´art de catalunya.

Cambó
Cambó aunque supone uno de los inicios del independentismo siempre fue patriota, pero también es parte de esta tendencia constante del complejo histórico de Cataluña, absolumante mal comprendido y utilizado para conseguir más cuota de poder. Desde el estado solo se ha potenciado la región, tanto desde la parte más económica como la humana. Las emigraciones del resto de España, sobre todo Andalucía y Extremadura son un hecho. El apoyo del la economía franquista otro. La gente se olvida, y sólo exige lo que les dicen que se les debe, hablan del pacto fiscal como si ellos fueran dueños de su realidad o como si la entendieran. La reflexión debe encontrarse en intentar entender como han pasado de ser la primera región de España a la tercera. Aún así, creo que el votante es inteligente en el largo plazo y Artur Mas caerá.

Las calles respiraraban la locura del nacionalismo, sobre todo los barrios más humildes y el centro. Como todos los españoles, los independentistas creen que cambiando de chaqueta se solucionan los problemas, así fue la republica del 31 y así quieren que vuelva a ser. Al fin y al cabo el descontento de la masa es por la difícil situación a la que nos enfrentamos por la crisis, aprovechado por oportunistas. 


Casa del barón de Quadras
Crucé rápido por las calles. Barcelona es una ciudad de moto. Me acerque a la casa del barón de Quadras, maravilla modernista de Puig i Cadafalch, la ciudad se la cedió al proyecto del embajador d. Ion de la Riva - la Casa Asia - magnifica iniciativa. 
Barcelona esta viva, me encanta el parque Guell por cierto hubiera sido una magnifica idea de urbanización, Güell se adelantado a su tiempo, y Barcelona nunca ha adquirido el modelo americano de la urbanización al estilo americano. -Madrid Si-
Ventana de Xifré

Pase por La casa Xifre, era casi una córrala, pero me encontré un detalle, un techo, la escayola aún conservaba la grandeza de lo que fue..

Claramente somos de Barcelona como somos de Madrid.. Que no se creen enemigos imaginarios donde no los hay. 

martes, 28 de agosto de 2012

Familia Xifré - masonería y teosofía


La gnosis o el conocimiento profundo, es en el fondo la búsqueda de la verdad descrita por la masonería, de ahí que el gnosticismo en la sociedad sea un fin para ellos. La masonería se ha sugerido que existe desde tiempos remotos, hablan de Hiram el arquitecto del templo de Salomón y también de las relaciones con antiguas civilizaciones como Egipto. Básicamente se han considerado herederos del primer conocimiento y por tanto conocedores de su verdad, que es transmitida solo entre ellos, de ahí su influencia en grandes líderes de la historia que han ambicionado sus secretos, puesto que su revelación se encuentra solo entre unos pocos iniciados. El ocultismo doctrinal se va traduciendo a través del simbolismo y los rituales, un mensaje a través de la alegoría.

Casa con alegorías masónicas construida por José Xifré Casas - Barcelona
Por otro lado, y muy posterior, seguramente nacida de la masonería nos encontramos con la corriente la teosófica, que es el origen del famoso New age. A diferencia de la masonería esta tiene un carácter divulgativo. Este movimiento relacionado con la cosmología el esoterismo y  el espiritismo tuvo un gran apoyo en la sociedad americana y europea a finales del XIX. Su concepción como el “nuevo movimiento” viene por un cambio astrológico físico, encontrándose este hecho muy en la línea con la interconexión espiritual que profesan.

El New age no puede ser definido como una concepción concreta, sino más bien como un conjunto de conceptos, unos muy alejados de los otros, aunque todos centrados hacia la espiritualidad del hombre y la búsqueda de la verdad. En clara contraposición a la ciencia y al método científico, puesto que al ser relativistas, la verdad se convierte en algo totalmente subjetivo, por tanto carece de una línea consistentemente clara, de ahí la inexistencia de manual y la supeditación a grandes maestros, clarividentes o lideres espirituales para la transmisión de sus doctrinas.

En la primera oleada teosófica, que se dio a a medidados del XIX, se dio a conocer y divulgar gran parte de las filosofías orientales en occidente, muy desconocidas en aquella época, y es que la teosofía mezcla conceptos del budismo e hinduismo, así como del taoísmo. Se hizo bastante conocida debido a la moda del espiritismo y la videncia. Impartida en pequeños grupos locales pero bajo influencia de las doctrinas de las jerarquía de la organización, pero siempre a través de un canalizador o medium.

En España el gran mecenas de esta corriente fue José Xifré Hamel, nieto del indiano José Xifre Casas que hizo una gran fortuna en Cuba y construyo la casa masónica de Barcelona, por último es hijo del finaniero José Xifré Downing que construyo el palacio de Xifré en el paseo del prado, proyectado por Boeswillwald, arquitecto parisino. Una familia dentro de una causa. 

Casa neo -árabe construida por José Xifré Downing - Madrid