lunes, 24 de octubre de 2011

Modernismo

Se le conoce como estilo liberty en Italia, art nouveau en francia, modernismo en España – un movimiento cargado del ansia de renovación de un nuevo orden económico y social que por ende crea la necesidad en los artistas de crear nuevas vías de expresión mucho más vibrantes. Su gran fuente de inspiración son los elementos naturales y las formas curvas que dotan al conjunto un cierto aire como de gran decorado. Una tendencia que gira sobre un alarde de nuevas posibilidades y materiales pero cuya carga es tan destacada que difícilmente puede mantenerse mucho en el tiempo. Ciudades como Barcelona principalmente o Valencia son la clara muestra de esta época, donde la pujante burguesía consolidaba su raíz y donde se forjaban verdaderas muestras de arte en integración, detalle y cuidado. Finalmente considerado como una reminiscencia insustancial  del rococó.

Arquitecto Enric Sagnier. Valencia. Calle del Mar
En mi opinión: Madrid, Sevilla, Jerez, las considero como ciudades de corte y cuya riqueza en manos de unos pocos, mostraba la clara opulencia de unos pocos edificios frente al resto. Por ello el desarrollo del modernismo es tan tímido, al fin y al cabo los que tenían dinero ya tenían su casa hecha, la escasa muestra de este movimiento se concentra en edificios públicos los menos y más, sedes de empresa y bancos.

lunes, 17 de octubre de 2011

Trying to understand - Art

Understand in order to be able to assess, is not the only way to be able to enjoy an art work, although the complicity that generates understanding it, Helps! I'm from the theory that not for having seen more art, you can feel more sensations, but getting to decode the message of the artist is a leap of satisfaction. To this end, there is only one way to learn, seeing, as in addition its worth to discuss and think on what you see, of course.

How to understand the aesthetic sensibility of an art work? Everyone gets to refer a thousand qualities as originality, expression, texture, etc. They all agree in calling it "quality of the work". Although I do not think that it is situated only in quality. How many artists have developed their own format, unbeatable at first and then totally flat. I will rather define it as the sensation of seeing something different, not defined by the technique but the soul of the piece and its transmission to us. There is a message in it, the one that we must try to translate, where the experience of the artist gets to see it’s truly intention. That’s why the market gives greater value to the great size works versus the small ones, and it’s because a large format demands more involvement of the artist against his work. In that connection, the complexity and the transmission is increased both by the use of a difficult prism and the implication of a physical position towards the art work. In conclusion both can only come from practice and the view or heart of the artist.


Master Lucio Muñoz: "You need to master the technique to be able to laugh at it"

I really like, as another explication on the abstraction of the relationship between work and artist, the one given by Miguel Tugores, founder of the fair DEARTE (Madrid-Medinaceli), when he analyses the capabilities of the human being.
"Stopping the time or getting out of it- - - The artist facing art, can get abstracted from the time and what for him meant a few minutes actually past 5 hours"

lunes, 3 de octubre de 2011

Ad astra ab eternum

“Todos somos responsables de las almas que la providencia o la vida, pone en nuestro camino” así explicaba el padre Mariano de Turín, el apostolado. Pero quiero ir más allá y no desde un punto religioso sino práctico. Todos nos acordamos de aquella máxima de Ortega: “yo soy yo y mi circunstancia, y si no la salvo a ella no me salvo yo”. ¿Pero cómo salvamos nuestra circunstancia?, según la claridad del filosofo, debemos de hacer de la vida misma una obra de arte, plasmando en ella un ideal de realización. Siempre he creído que se puede conseguir con un huracán de energía y de positivismo, transformando no sólo nuestras actitudes sino de las de nuestro entorno. Según un gran amigo, esto sólo se puede hacer en parte y siempre desde la aceptación de las virtudes y vicios del contrario, para él - el amor es la aceptación -. Yo en cambio, no me resigno a verlo así. Lo veo, como intentar ser el Visconti de la película de tu propia vida, no la de ser el mero espectador que de un modo u otro aprovecha las circunstancias que van apareciendo sino obligarse a ser el realizador de la mayoría de ellas. Aunque el miedo implícito suponga, como muy bien dice mi amigo, no valorar suficientemente las cosas que simplemente surgen. La respuesta sería aprovechar ambas esferas generadas y acontecidas a una adaptación congruente, cosa bien difícil.




Me preguntaban unos gatopardianos como traducir todo esto al amor, como trasladar esta forma de entender la vida. Contesté - con nuestra inspiración -. El amor debe ser como un modelo, un ideal, un concepto que una lo estético y lo sentimental, la atracción a la autenticidad como jerarquía de plenitud. Este encantamiento o donación hacía la excelencia, es en sí mismo, el amor, siendo este el que hace que sea posible esa individualidad a dos (expresión del propia del filosofo). Entendiendo que esa ascensión al amor debe ser vista como un sentimiento de conocimiento, hasta de espionaje sobre el otro. Otorgando a la pasión un deber de vida, realizando las cosas de una manera especialmente simbólica - a través de la suma de los detalles llegamos al éxito -.

Por ello debemos ver al amor como un órgano más de nuestro cuerpo, al cual ejercitarse, no verlo como una fuente de dolor o de placer. Sino como un concepto de entrega de no esperar a que venga a ti por medio de la otra persona. No exigir amor, sino todo lo contrario, ir a él, estar en él, crear en él. Me gusta la definición del amor platónico como: “deseo de crear en la belleza”.

Amor como concepto amplio de entrega, no abarca simplemente a la pareja, sino a un modelo de vida en todas las relaciones interpersonales como en la amistad, la familia.. Así como no, en la comunión con Dios.